Kako je 'Knjiga o džungli' svoje životinje učinila tako stvarnima s revolucionarnim VFX-om

Mala, šarena ptica leprša na ekranu u uvodnoj sceni nove Disneyjeve adaptacije uživo Knjiga o džungli , pozivajući publiku u mitsku divljinu s preslatkim cvrkutanjem i jasnom porukom u ime filmaša, što znači: Pogledajte što sada možemo učiniti!



Režirao Jon Favreau, koji je snimio prva dva filma o Iron Manu, ova verzija filma Knjiga o džungli , koji posuđuje i iz Disneyevog crtića iz 1967. i iz originalnog romana Rudyarda Kiplinga, postavlja nove standarde za život slične CGI životinjama. Snimljen u cijelosti na zvučnoj sceni u centru Los Angelesa, svojevrsni je hibrid Avatar i Tko je uokvirio zeca Rogera , s jednim ljudskim izvođačem okruženim animiranim bićima - razlika je u tome što je učinjen svaki napor kako bi se publika prevarila da povjeruje da su životinje stvarne. Mnogi su se ljudi iznenadili kad su saznali da je tigar u hit filmu Ang Leeja Pijev život bio CGI i Knjiga o džungli višestruko višestruko više od vizualnog čarobnjaštva.

Predvođen Oscarom nagrađenim redateljem vizualnih efekata Robom Legatoom, koji je nadgledao prijelomni rad Avatar , Disney i nekoliko VFX kuća stvorili su novi standard za realistični CGI pomičući tehnološke granice i svrsishodno se kreativno ograničavajući.



Svatko želi znati postoji li neki izum, poput: 'Kupi ovu kutiju i ispljunut će stvarne fotografije', ali to zapravo nije slučaj, rekao je Legato Inverzan . To je stvarno ukus i vještina i želja da se to učini na taj način.



Umjesto jednog nevjerojatnog softvera, Disney i partneri - uključujući MPC i WETA Petera Jacksona - zahtijevali su nekoliko koraka kako bi stvorili svoje nevjerojatne slike. Sve je snimljeno na zvučnoj sceni, s Neelom Sethi, dvanaestogodišnjim glumcem koji je glumio Mowglija, u interakciji s nekoliko rijetkih rekvizita i plavo ekraniziranih izbočina predstavljajući kopnene mase i druge prepreke iz džungle.

što se događa kad umreš na ničijem nebu

Pokretom smo uhvatili Neela, a ljudi su imitirali životinje s kojima je razgovarao kako bismo mogli vidjeti živi digitalni kompozit Neela s dijalogom s medvjedom ili drugim životinjama, pa smo mu stvorili očne crte kako bi ih pogledao, objasnio je Legato. To je u biti bio kadar, a onda smo to razdvojili na osnovi nacrta i preslikali na scenu, jer nam se taj kadar svidio, svidjela nam se kompozicija.

Kao što možete vidjeti u gornjem videu, od Sethija se zahtijevalo da glumi vrlo malo, jer što su više dodavali fizičkoj postavci, to su više morali ukloniti kad su ušli u vrlo dugotrajni postprodukcijski proces.



Imao je male rekvizite za interakciju, ali budući da su životinje komunicirale s okolinom u kojoj se nalazio i bacale bi sjene na nju, kako bi u potpunosti progutale fizički skup stvarnim skupom džungle, oduzeo mu je i morao bi ga zamijeniti svejedno, rekao je Legato.

Bili su pomalo sputani što se tiče repliciranja pokreta životinja. Disney više ne pušta egzotične životinje u studije da pomažu istraživačima animatorima, završavajući desetljećima dugu tradiciju koja se protezala od proizvodnje Dumbo do Kralj lavova . To je značilo da su animatori morali razraditi referentne fotografije i videozapise, što je stvorilo prepreku u njihovom naporu da u potpunosti preslikaju stvarni život.

Morate imati volju ili želju da kažete OK, ne želim uljepšavati računalom, želim simulirati stvarni život, kako se stvari kreću i zašto se kreću, objasnio je Legato, napominjući da se sve svodi na kretanje životinje čeljust je bila ograničena prirodnim granicama. Čim je realno, primijetite i da ako životinja nije u pravu, ako je netko pomislio da bi bilo smješnije kretati se malo brže nego što se životinja može kretati, možete je odmah pokupiti jer vjerujete sve ostalo, a jedina stvar u koju ne vjerujete je životinja koja se može tako brzo kretati.



Jednom kad su doveli životinje, dajući Sethiju priliku da se igra i mazi sa psićima za ranu scenu, oni su ih svejedno izveli iz hitaca i zamijenili ih CGI vukovima. Mladunci su vjerojatno bili iste veličine kao i psići, ali neke su životinje u filmu bile i do 50 posto veće od svojih stvarnih kolega, što je klimnulo glavom dječjem protagonistu.

Težak posao nastao je u postprodukciji, koja je u mnogočemu tekla usporedo s produkcijom filma. Koristili su Mayin softver za animaciju stvoriti komplicirane platforme za životinje i Softver RenderMan , koji je razvio Pixar, za zasjenjenje i osvjetljenje, što je bilo neizmjerno komplicirano za zadivljujuće prizore džungle. Jedan od najvažnijih dijelova stvaranja realističnih CGI životinja je pravilno dobivanje krzna, što uključuje stvaranje prirodnog kretanja u stvarnom vremenu.

Oni to nazivaju 'njegom', a nije samo sposobnost imati milijun pojedinačnih dlačica koje reagiraju na svjetlost, već je i njegovana, poput načina na koji životinja ima mrlje dlake, objasnio je Legato. Ako nekome stavite kosu na glavu, on ima valni obrazac koji vaš mozak vidi kao stvaran. Dotjerivanje je osmišljeno kako bi vam omogućilo da ga donekle kontrolirate, ali i da prirodno preslika valovite uzorke kose.

Kad Disney's Zootopia u kinima, puno se brujalo oko toga koliko su pojedinačnih dlačica uspjeli smjestiti na mnoga bića koja naseljavaju hit crtić. Knjiga o džungli daleko premašuje i sam broj životinja (bilo ih je 70 vrsta) i, budući da je to bio akcijski film uživo, količinu realnih detalja potrebnih za svaku od njih.

MPC je obnovio svoj cjevovod kako bi omogućio više traženja zraka, što je skupo, jer je potrebna velika računalna snaga kako bi se shvatilo svaki piksel svjetlosti, kako se odbija i utječe na područje oko njega, rekao je, napominjući da je WETA fokusirala svoj rad na scenama s kraljem Louiejem, gigantskim majmunom koji je izgovorio Christopher Walken. Koristili su novi Rendermanov trag za zrak, koji je vrlo računski težak i vrlo skup za upotrebu, zbog koliko je računala potrebna snaga da bi se zapravo simuliralo. Kad imate toliko dlake na životinji, a na sceni imate 5 do 15 životinja, a onda imate svaku vlati trave i komad plutajuće prašine, u ogromnoj ste računalnoj snazi.

Za najsloženije scene potrebna računalna snaga bila je zapanjujuća.

Trebalo bi 30-40 sati po kadru, a budući da je stereo (ili 3D), potrebna su dva kadra da bi se proizveo jedan kadar filma - na 2K, čak ni 4K, rekao je Legato. Tako možete reći koliko računalo mora shvatiti, što točno radi, kako poskakuje, koliko se svjetlosti apsorbira, jer kad udari u neki objekt, neki se apsorbiraju, a neki reflektiraju.

Matematika je tamo zapanjujuća; potrebna su puna 24 kadra da bi se napravila jedna sekunda filma, a većina kadrova traje između pet i deset sekundi. Za to su bile potrebne doslovno tisuće računala, rekao je Legato i na kraju neka kreativna rješenja.

Mislim da su počeli koristiti Googleov oblak koji ima desetke tisuća računala, a ponekad bi trebala dva ili tri dana da se napravi snimak, rekao je, ogorčen na samu pomisao na postupak. Koliko god su računala bila moćna, u konačnici su samo uzimala znakove od ljudskih inovatora koji su godinama proveli na filmu.

U svemu tome, rekao je Legato, nema pravog računala koje zamjenjuje vještinu operatera, osobe koja pritiska gumbe.